===||Lugar de encuentro habitual para super-mutantes y otras criaturas post-apocalípticas. NO SE ADMITEN HUMANOS. NO NOS HACEMOS RESPONSABLES DE LOS EFECTOS QUE PUEDAN PRODUCIR NUESTRAS OPINIONES Y/O ACCIONES SOBRE ÉSTOS||===
Pues eso, que hay maneras y "maneras" de poder machacar enemigos en un shooter, y si no, que se lo pregunten a Mathijs de Jonge, responsable deGuerrilla Games, que nos hace unademostracióndel potencial de esteespectacular periférico para PS3diseñado especialmentepara Killzone 3... ¡A machacar Hellghast se ha dicho!
Hace poquito se publicó una nueva fotografía proveniente del rodaje de la nueva película del personaje icono de la casa Marvel, embutido en su nuevo traje:
La película, que en un principio se iba a titular Spiderman: Reboot, ahora ha sido rebautizada como The Amazing Spiderman. Supongo que será una especie de homenaje a los cómics...
Como bien es sabido, en ésta ocasión las peripecias del hombre-araña serán tuteladas por el director Marc Webb, quien ha tomado el relevo a Sam Raimi, que tras cancelar el rodaje de la cuarta entrega de su propia saga, abandonó el proyecto de narrar las aventuras del personaje en la gran pantalla.
La nueva saga de Spiderman, cuyo estreno se prevé para mediados de 2012, contará con el siguiente reparto:
Andrew Garfield como Peter Parker / Spider-Man, un adolescente mayor al que durante una visita a una exhibición científica, es mordido por una araña radiactiva, que provoca que adquiera poderes sobrehumanos, convirtiéndose así en el superhéroe llamado Spider-Man.
Rhys Ifans como Dr. Curtis Connors / El Lagarto, un científico amigo de Peter que inventa un suero experimental con la esperanza de recuperar su brazo amputado.
Irrfan Khan como Nels Van Adder / Proto Goblin, un ayudante de Norman Osborn en sus experimentos, convirtiendose en un derivado arquetipo del Duende Verde.
Chris Zylka como Eugene "Flash" Thompson, joven deportista del instituto de Peter Parker.
El principal encargado del equipo de desarrollo de Rocksteady, Sefton Hill, anunció recientemente que Batman: Arkham City (esperadísima secuela del hack and slash protagonizado por el Caballero Oscuro, que vio la luz en 2009 bajo el motor de Unreal Engine 3 en varias plataformas), finalmente no contará con apartado multijugador, tal como afirmaban los crecientes rumores que se fueron gestando conforme se daban a conocer los primeros detalles del título.
Hill asegura que un apartado online habría enriquecido enormemente la experiencia de juego de B:AC, pero habría modificado monstruosamente el enfoque que desde un principio se le ha querido dar a la saga, malgastando valiosos meses de trabajo. Siendo aún un juego exclusivamente para un jugador, aunque no vaya a la par de los tiempos que corren en ese aspecto, según Hill se mantendrá así conformes a los seguidores de la saga y el título podrá ver la luz en la fecha prevista.
DC anunció recientemente que en Mayo de este año 2011 lanzará al mercado una nueva serie basada en la futura y esperadísima secuela del exitoso hack and slash del Caballero Oscuro basado en tecnología Unreal.
Bajo el mísmo título que el propio juego, Batman: Arkham City, la serie nos narrará los acontecimientos ocurridos durante el interludio de tiempo entre los dos juegos. En este contexto, descubrimos que Quincy Sharp es nombrado alcalde de Gotham y máximo dignatario del Asilo Arkham, del cual varios reclusos han escapado y mantienen una porción de la ciudad bajo su demente yugo, rebautizándose como Arkham City. Por lo que el nuevo alcalde decidirá cortar por lo sano y establecer una estricta cuarentena en todo el perímetro que abarca el propio Asilo y las zonas de Gotham afectadas.
Junto con esto, aparece también el doctor lunático Hugo Strange, que planea acabar con Batman sirviéndose de su identidad secreta, que al parecer conoce.
De momento, se ha anunciado que en un principio la serie se publicará exclusivamente en formato digital, por el precio de 2,99 dólares, más diversos interludios adicionales de 8 páginas que nos narrarán las vivencias de los archi-enemios del Señor de la Noche dentro de Arkham City. Estos últimos costarán 0.99$ cada uno.
Lo que también está muy claro es que la serie corre a cargo de Paul Dini en el guión y Carlos D'anda en el apartado artístico.
Tampoco hay nada definitivo sobre si habrá o no versión en papel. Habrá que estar a la espera, tanto de esto como del lanzamiento del juego, que estoy seguro que mantendrá en vilo a mucha gente.
En 1995 nuestros chicos siguieron tomándose pausas, y a raíz de ello surgieron juegos poco relevantes como Justice League: Task Force, un juego de lucha al más puro estilo Street Fighter para Genesis y SNES que nos metía en la piel de la cuadrilla de DC en un sinfín de luchas sin sentido, con el pretexto de que Darkseid declara la guerra a la Tierra (ahhh… lógico, claro… ¬¬). Me ha llamado especialmente la atención un tipo morado que sospechosamente se parece demasiado a Savage Dragon… dejémoslo ahí…
En ese mismo año, aparece Lost Vikings 2, para PC y SNES. El argumento y la mecánica de juego vinieron a ser casi lo mismo, sólo que un poco maquillados. El malvado Tomator (que casualmente se parece mucho a un Orco…) secuestra de nuevo a nuestros valerosos vikingos con la intención de hacerlos luchar en una arena de esclavos. De pronto, fallan los sistemas de la nave de Tomator, y en mitad de un apagón los protagonistas consiguen escapar a través del tiempo, llevándose por delante a uno de los secuaces del malvado alienígena, adquiriendo así ciertas facultades tecnológicas, que combinadas con sus habilidades como guerreros vikingos, resultarán demoledoras. Lo más llamativo y remarcable de esta secuela es que más tarde se hizo un remake para PSX y Sega Saturn con una nueva intro en 3D con audio, y gráficos 3D renderizados, al estilo Abe’s Odysee (antes de que éste saliera, ¿eh?). Sin embargo, los chicos de la ventisca poco o nada tuvieron que ver aquí.
Ya por suerte, a partir de aquí, Blizzard se deja de tonterías y se centra por completo en las sagas que la harán catapultarse al estrellato. En ese mismo año 1995, aparece finalmente Warcraft 2: Tides of Darkness para DOS, Windows y Mac. Con unos gráficos más pulidos y definidos, W2 nos presenta la misma mecánica de juego, con una mayor variedad de unidades y edificaciones, y una historia mucho más extensa que la anterior. Tras arrasar Stormwind, las legiones verdes de la Horda avanzan por el Portal Oscuro hasta el gran Mar, adentrándose poco a poco en los reinos del Norte, concretamente Lordaeron. En esta ocasión conoceremos personajes míticos que harán historia en la saga Warcraft y cuyos nombres perduran hasta la fecha, así como inexplicables vueltas de tuerca y oscuras alianzas entre facciones. Sin duda el tito Roper había hecho los deberes.
Más tarde, en 1996, aparece la expansión de éste, Beyond the Dark Portal, que amplía la experiencia de juego considerablemente, sumergiéndonos en la odisea de un grupo de héroes decididos a acabar con la amenaza de la Horda adentrándose directamente en su destrozado mundo natal, Draenor, a través del Portal Oscuro. Aquí conoceremos a más personajes míticos de Warcraft, entre ellos, el legendario jefe orco Grom Hellscream, que hace aquí su debut. Por lo demás, sólo aporta eso, más historia, ya que no hay nuevo contenido “palpable” en sí, ni unidades nuevas ni nada. ¿Serían conscientes en aquel momento de el tema de las expansiones iba a estar muy ligado a ellos en el futuro? Personalmente, es un sistema de ampliación de la experiencia de juego, para mi gusto, mejor y más satisfactorio que los dichosos DLC’s de hoy en día, pero eso es un tema que trataré otro día…
Sabiéndoles a poco el pack de expansión, Blizzard preparó algo realmente gordo para ese año. No os estoy hablando de otra cosa que del primer título de la saga Diablo. Y junto con él, llegaron más cosas debajo del brazo.
Para empezar, habían dado a luz a un nuevo género: la combinación de acción y rol resultó demoledora para el mercado de PC y Mac, ganando legiones de aficionados y adictos. Yo a este género lo llamo el “funde-ratones”, porque, ¿quién no se ha cargado alguna vez un ratón jugando a Diablo? Estoy seguro de que cada vez que oyen hablar del juego, las compañías de periféricos se echan a temblar…
Por otro lado, decidieron finalmente dar el paso definitivo a la hora de potenciar el modo multijugador. Así nació Battle.net: una revolucionaria plataforma de juego online que rompía las barreras hasta entonces definidas, incluyendo una experiencia multijugador única que casi alcanzaba el término “masivo”, adquiriendo algunos de sus tópicos, junto con otros añadidos como son el chat en tiempo real y los torneos, aunque en eso ya fue la comunidad gamer la que puso más de su parte.
Para el desarrollo de Diablo, que para Bill Ropper fue y será siempre su “niño mimado”, se creó la subdivisión Blizzard North que acogió a gente de la antigua compañía Condor, los responsables del anteriormente citado Justice League: Task Force.
Un dato curioso: Ropper entró en Blizzard como doblador. De hecho, ésa era su vocación profesional, y siempre ha sido él el encargado de darle voz al mismísimo Diablo. Sin embargo, sus grandes dotes como guionista pronto salieron a relucir, y por suerte, fue una cualidad más que explotada por la compañía.
Haré también, como no, una pequeña reseña a Hellfire, la expansión “oficial” lanzada en 1997 que fue desarrollada por Sierra, con el permiso y beneplácito de los chicos de la ventisca. Además de incluir nuevas zonas, enemigos, hechizos, objetos y un personaje jugable nuevo (el Monje), Hellfire supuso una notable mejora en la jugabilidad del título, de la cual Blizzard tomó nota concienzudamente para la secuela.
Llegados al año 1998, la gente diría “puaf, estos tíos ya se han coronado todo lo que se puede”. ¡Pues nada más lejos de la realidad! Porque Blizzard estaba más que preparada en ese momento para pegar el petardazo total…
No estoy hablando de otra cosa que de Starcraft, uno de los juegos que, además de “re-re-revolucionar” el género de la estrategia en tiempo real, supuso también otro gran salto en materia de juego online, pudiendo considerar a Starcraft como uno de los juegos más jugados en la red, junto con Counter-Strike.
Starcraft modernizó, reinventó y pulió todos los conceptos que hasta ese momento habían triunfado en Warcraft, con un apartado gráfico mucho más cuidado y una interfaz mucho más accesible, potenciando enormemente la jugabilidad. A eso hay que añadirle una vez más, la intervención del bueno de Roper para la historia, desmarcándose en esta ocasión de la espada y la brujería para meterse de lleno en el mundo de la ciencia-ficción, desde un punto de vista algo desenfadado y cafre, como es característico en Blizzard, aún conservando un gran dramatismo en el cuadro general de la historia, centrada en las luchas entre tres poderosas razas por el control de una lejana región del espacio: los Terran (colonos descendientes de convictos de la Tierra), los Protoss (fanáticos guerreros alienígenas entregados por una causa común) y los Zerg (una hueste inmunda de alienígenas insectoides descerebrados cuyo único objetivo es devorar todo lo que se les pone por delante); descubriendo, conforme avanza la historia, las conexiones y los misterios entre unos y otros, pariendo también grandes personajes memorables: Kerrigan, Jim Raynor, Arcturus Mengsk, Tassadar…
Ese mismo año apareció su primer y único pack de expansión, Brood War, que ampliaba la historia e incluía (esta vez sí) nuevas unidades, planteándonos una interesante historia en la que los habitantes del Sector Koprulu eran visitados por un inmenso ejército Terran procedente de la Tierra, con la intención de poner a todo quisqui bajo el yugo del gobierno de nuestro planeta. La cosa resultó mal, y Kerrigan (o la Reina de Espadas), soberana del Enjambre Zerg, se alzó con la victoria, dejando a las legiones de seguidores con la incertidumbre durante doce largos años…
Doce años que dieron para mucho, porque el editor de mapas incluido en el juego y el “modding” nos trajeron muchas cosas interesantes para este juego, ya fuera en solitario o para ampliar la experiencia multijugador. Soberbio, sobresaliente, magnífico… Starcraft es y sigue siendo, al igual que Diablo en su campo, un referente para todos los juegos de estrategia en tiempo real que se precien, porque TODOS (y nótese que resalto “todos) ellos han bebido de Starcraft y tienen que admitir que tienen un trocito de Starcraft en el corazón.
Mención aparte el extraño fenómeno que surgió alrededor de este juego en Corea del Sur. La afición a Starcraft en este país fue tal que se convirtió en deporte nacional, con ligas patrocinadas y premios astronómicos, y también datos oscuros: un joven chico coreano murió hace unos años de inanición por jugar 13 horas seguidas sin parar. Ver para creer…
Y este pasado año 2010, estoy casi seguro de que los que conozcan Starcraft han tenido que imaginarse alguna vez en sus mentes una flota de cruceros de batalla Terran sobrevolando Corea del Norte para darle su merecido a Kim Jong il. Porque es que la comparación era inevitable…
Viendo el éxito que estaba teniendo su revolucionaria plataforma de juego online gratuito (eso sí, siempre y cuando tuvieras el juego original), Blizzard reeditó Warcraft 2 en 1999, adaptándolo a este sistema de juego. Con el nombre no se quebraron mucho la cabeza: Warcraft II: Battle.net Edition. Pero siendo Blizzard, las obviedades se las podían y se las pueden permitir.
Después de darse un descanso de unos dos años (eso sí, siempre pendientes de su comunidad de jugadores), Bill Roper y los de Blizzard North estaban más que preparados para lanzar la secuela de Diablo, dispuestos una vez más a hacer retumbar el sector.
Diablo II llegó cargado de fuerza en 2000. Con su nueva historia, casi cinematográfica (aún recuerdo que el video de presentación fue uno de los favoritos durante la primera edición del festival de animación Art Futura, aquí en España), nuevos personajes, nuevos monstruos y una jugabilidad dinámica y muy bien pulida, era inevitable que se convirtiera en el primer GOTY del nuevo milenio. Y así fue. Su apartado multijugador, combinado con la potencia de Battle.net, soberbio, y ya en aquella época empezaron a aparecer los ladrones de cuentas, que tan famosos se harían después en WoW… También recuerdo los cibercafés a rebosar de gente que se echaba sus pachangas en LAN, tiempos grandiosos…
Diablo II supuso la auténtica consolidación del género acción/rol como uno de los favoritos para jugar en compatibles, junto con la estrategia en tiempo real. Al igual que ha pasado con Starcraft, todos y cada uno de los juegos de éste género beben de la saga Diablo, irremediablemente, y nadie hasta ahora ha conseguido introducir en él elementos innovadores realmente relevantes como para destronar al progenitor de toda una generación. Una vez más, Blizzard había hecho arte en forma de software.
Un año después, llegó Lord of Destruction, la inevitable expansión. Ampliando contenidos e historia, este pack nos presentaba dos nuevos personajes jugables con características únicas y terminaba de dar algunos retoques a los escasos detalles que aún no terminaban de convencer en el título original, entre ellos el más famoso era la excesiva superioridad del Bárbaro con respecto al resto de personajes en niveles altos. Creedme cuando os digo esto: cuando Blizzard se toma su tiempo para los juegos, no es ni por la historia ni por el apartado gráfico ni por la jugabilidad en general, se toman siempre el tiempo necesario para asegurarse de que todas las facciones dentro de sus juegos estén lo más equilibradas posible. Ésa es una de las razones por las que, por ejemplo, se han tirado doce años con Starcraft II.
Tenía intención de alargar esta entrada un poco más pero la cosa se me está atragantando… Blizzard es mucho Blizzard, y su historia extensa y llena de recovecos que merece la pena analizar. Mañana más, y mejor, y el sábado, como siempre, el resumen de propuestas mutantes para el fin de semana. No os lo perdáis.
La gente de Blizzard está "que lo parte". La compañía estadounidense acaba de anunciar que celebrará sus 20 años de vida por todo lo alto, con una página especial plagada de vídeos, entrevistas y varias sorpresas...
Supongo que muchos y muchas lo sabrán ya, pero me gustaría hacer un homenaje a esta gran compañía, que ha sido ejemplo a seguir de muchas otras que han llegado después, y que nos ha traído, en mi humilde opinión, algunos de los mejores videojuegos de la Historia.
Y el homenaje no consiste en otra cosa que en un completo reportaje sobre la larga trayectoria de la compañía, que realizaré a lo largo de dos entradas.
Pero de primeras, voy a poneros éste simpático video en el que se puede apreciar una antiquísima demo no jugable de Battle Chess, lanzado para distintos tipos de computadoras allá por el año 1988. Se trata de un peculiar juego de ajedrez para ordenador con una IA muy avanzada para su época y un sentido del humor un tanto macabro, jugando con las metáforas de las figuras del ajedrez.
Aunque el juego esté firmado y distribuido por Interplay, no son sino los padres fundadores de Blizzard (cuando aún tenían espinillas en la cara) los magnos culpables de esta obra de arte. Unos años después, en 1991, se dieron a conocer como un pequeño estudio llamado Silicon & Synapse, y tras unos cuantos ajetreos legales, finalmente en 1994 se convirtieron en lo que sería Blizzard, con un montón de interesantes ideas en mente...
Tampoco sería un justo homenaje, creo yo, si no enumerara las cosas en las que ha errado Blizzard en estos últimos años, centrándonos, cómo no, en lo que han hecho con cierto juego que supuso, allá por el año 2004, su gallina de los huevos de oro.
Tened una cosa bien clara: World of Warcraft es un juego que no está diseñado para entretener, si no para enganchar y mantener a sus legiones fielmente ancladas a sus cuotas mensuales. Un gran desarrollo, toneladas de trabajo una historia insuperable, sí, ¿pero a qué precio? Casos de familias destrozadas y gente en el paro por culpa de admitir sin vergüenza alguna que se pasan 14 horas al día entretenidos en hacer subir de nivel a un bicho verde. Un juego que ha sido ya calificado como "el producto más adictivo de todos los tiempos", no sólo dentro del ámbito de los videojuegos; teniendo que venderse en EEUU con mensajes de advertencia similares a los del alcohol y el tabaco.
¿Cuál ha sido la fórmula del éxito? Aparte del elemento altamente adictivo antes mencionado, una característica de lo más simple: el hecho de seguir utilizando un motor gráfico de más de 6 años de antigüedad, que funciona a la perfección en cualquier equipo doméstico de gama media y que no necesita muchos más recursos para maquillarlo y ponerle unos cuantos parches conforme pasa el tiempo. Esto es muy criticado por mucha gente, pero si te paras a pensar un poco, te das cuenta de que forma parte de la ecuación.
Pero dejemos de hablar de World of Warcraft. Cada vez que pienso en la espléndida carrera artística y comercial de esta compañía, no puedo evitar que se me revuelva la espinita del corazón cuando pienso en su podrido y millonario MMO, pero Blizzard fue y es mucho más que eso. Detrás de este nombre hay toda una serie de juegos que hicieron historia con cada una de sus letras: cada título que ha sacado Blizzard ha sido un referente a copiar y un camino que ha marcado el rumbo de la industria. Hagamos un breve repaso de todos ellos. Comencemos.
Después del breve ejercicio del éxito practicado con Battle Chest, los por aquel entonces llamados Silicon & Synapse tienen más cosas en mente (¡y tanto! diréis...). En primer lugar, en 1992 aparece Lost Vikings, un simpático juego de plataformas que nos narra la historia de tres vikingos (Erik, Olaf y Baleog) abducidos por una nave alienígena que, valiéndose de sus rudas habilidades, tendrán que apañárselas para escapar a través de amasijos de metal futurista y viajes en el tiempo, y huir de las garras del malvado Tomator. La fórmula del juego fue más que acertada, combinando las plataformas con el elemento estratégico de poder alternar entre los tres protagonistas según que habilidad nos convenía más para salir victoriosos de las diversas situaciones que se nos planteaban. Lost Vikings apareció en MSDOS, Amiga, Amiga CD32, SNES, Mega Drive y un remake para Game Boy Advance.
Al ver que la cosa les iba más que bien, decidieron seguir. Probaron suerte con los juegos de carreras. Mezclando ese dato con su inconfundible estilo de hacer las cosas, nació Rock n' Roll Racing en 1993 para SNES y las plataformas dominantes de Sega: Genesis y Megadrive. Este juego nos ponía en la piel de un temerario conductor de estilo cyberpunk / fantástico a elegir entre varios personajes (¡entre ellos Olaf de Lost Vikings, procedente del planeta Valhalla!), y seguidamente escogíamos entre tres vehículos distintos de estilo monster-truck, pudiendo también personalizar el color. Seguidamente, llegaba la acción trepidante de una mortal carrera de 4 adversarios en vista isométrica, donde, además de nuestras habilidades de conducción, era fundamental hacer uso de armas acopladas a los vehículos y aprovechar los elementos del circuito para hacernos con la victoria. Y si ya de por sí la combinación resulta atractiva, añadámosle una banda sonora monumental compuesta por grandes clásicos del rock y el heavy metal en versión de 16 bits (Back to the Bone, Paranoid, Highway Star, Born to be Wild...).
En 1994, ya como Blizzard, aparece el cautivador Blackthorne (renombrado a veces como BlackHawk), un juego de acción y plataformas que nos sitúa en la piel de Kyle, el príncipe heredero de un reino pacífico encargado de custodiar una reliquia llamada "La Piedra de la Luz", y codiciada por un ser oscuro llamado Sarlac, dueño de un poderoso ejército de monstruos. Por supuesto, el objetivo del juego es que Kyle impida que Sarlac se haga con el objeto mágico, a golpe de escopeta recortada. Lo más llamativo de este juego es la estética de los monstruos y de la historia en general, que deja entrever claramente lo que tienen pensado para Warcraft y Diablo. ¿Orcos que atacan un castillo? ¿No os suena de algo, obviando que los orcos llevan escopetas también? Sin duda los chicos de la ventisca iban ya por buen camino...
Blackthorne apareció en un principio para SNES y MS-DOS, pero más tarde se pasó a una paleta de colores más amplia en Sega 32X y MacOS.
Cabe añadir también que tanto Rock n' Roll Racing como Blackthorne tuvieron su remake en Game Boy Advance junto con Lost Vikings en 2003, en un mismo cartucho.
Sin embargo, parece que los chavalotes no tenían prisa por revolucionar el mercado. Por eso, se tomaron un tiempo para sacar The Death and Return of Superman, para SNES y Sega Genesis, también en el 94. Se trataba del típico beat'em up de turno al más puro estilo Streets of Rage, ambientado en los dramáticos acontecimientos de la saga de Doomsday de DC, donde el Hombre de Acero las pasa realmente canutas. Aquí, simplemente tiene que cargarse a unos cuantos píxeles con forma de enemigos para saltar de pantalla en pantalla, nada del otro mundo. El juego fue desarrollado por Blizzard conjuntamente con Sunsoft y distribuido por ésta última. A los chicos de la ventisca, definitivamente lo de distribuir nunca les ha llamado...
Ahora sí, después de este pequeño paréntesis, nuestros muchachotes estaban ya más que preparados para dar el gran paso... Y en 1994 apareció Warcraft: Orcs & Humans. En una época en la que un juego así habría estado condenado al fracaso (pues era la Edad Dorada de las aventuras gráficas al estilo Monkey Island o Sam & Max), su revolucionario concepto de estrategia adictiva y frenética (aunque esto ya se puso en práctica en su día con un juego más antiguo de la licencia Dune) daría mucho de que hablar y supondría una catapulta al futuro de los videojuegos de ordenador.
La historia en aquel momento no parecía nada del otro mundo, pero con el paso de los años, dándose de sí poco a poco con la ayuda del Maestro (en mi humilde opinión) del guión videojueguil, el señor Bill Roper, se convertiría en una de las licencias de videojuegos más exitosas de la Historia. Y seguro que en Blizzard, cuando les pregunten por la historia de la empresa, algún que otro friki se pondrá nostálgico y dirá "todo comenzó hace mucho tiempo, cuando un ejército de Orcos asoló el Castillo de Stormwind bajo las órdenes del malvado mago Medivh, en el mágico reino de Azeroth y bla bla bla...".
Recolección de recursos, construcción de una base, gestión de un ejército, planificación de ataques y defensas... elementos básicos de todo juego de estrategia que se precie, fueron en su día elementos innovadores y de riesgo en Warcraft. No merece más que reverencias una detrás de otra.
Extensos y extraños rumores han surgido sobre los orígenes de esta saga, como por ejemplo, que en un principio Warcraft iba a ser una subdivisión de Warhammer Fantasy, estando así Blizzard a las órdenes de Games Workshop, pero distanciándose más tarde por disputas comerciales... ¿Cuánto habrá de verdad en eso? Quién sabe...
De momento, haré una pausa, porque la historia de Blizzard es extensa y apasionante desde el punto de vista de un gamer. Y además, pulir todo esto y pasarlo de un blog a otro es un coñazo, así que, mañana más.
A punto de caramelo está ya la adaptación para Wii Ware del clásico de Bioware: el mítico MDK 2. Recordemos que esta legendaria secuela combinaba los elementos de acción y plataformas de su predecesor añadiéndole el toque de RPG perfecto por cortesía de nuestros canadienses favoritos, porque si no habrían reventado seguramente...
Idea Spark, los responsables de este acontecimiento, aseguran que la adaptación de la jugabilidad del título a la pareja perfecta de Wiimote y Nunchuck ha hecho que el juego gane muchísimo en este aspecto. De momento, sólo necesitan la autorización de Nintendo para poder disfrutar de este refrito de un clásico.
Queda aún en el aire la promesa de un remake en HD para PC, asegurando los responsables que aún están abiertos a sugerencias.
De momento, si no queréis esperar o no disponéis de la consola de Nintendo, os recuerdo que MDK 2 está disponible para PC, Dreamcast y PS2.
Ya está disponible en XBL y PSN el nuevo Stacking, una novedosa y llamativa propuesta de Double Fine, los creadores del "juego más heavy de la Historia", Brütal Lenged.
Stacking es un juego de aventura y puzzles que nos sumerge en un mundo de simpáticos personajes de época representados por muñecas matrioskas (para los de la LOGSE: muñequitas rusas). Sumergiéndonos en un sinfín de situaciones cómicas, el objetivo del juego es resolver los distintos misterios y puzzles que se nos plantean, coleccionando el mayor número de matrioskas posible, cada una con sus propias habilidades. Vamos que esto sí que es un juego para listos, y no el Half Life 2, como algunos decían...
Con unos gráficos muy característicos y simpáticos, unos efectos sonoros de lo más adecuados, y una jugabilidad de lo más sencilla, pero con unos puzzles que darán dolor de cabeza a los más espabilados, Stacking entra definitivamente con buen pie en el catálogo online de las principales plataformas.
Si os van los rompecabezas, Stacking es una apuesta segura en vuestra consola. Nada más, buenas noches.
Así es. A partir del día de hoy los propietarios de una Xbox 360 o una PS3 pueden apoderarse de la demo del nuevo y prometedor shooter de Epic ya sea a través de Live o PSN respectivamente.
Recordemos que hace pocos días los responsables de la joyita, People Can Fly, hacían propaganda de su software de una forma más que poco convencional: ofreciendo la descarga gratuita de un minijuego que parodiaba los tópicos de la saga Call of Duty. De momento, Activision aún no se ha pronunciado al respecto.
Bulletstorm es un shooter futurista y apocalíptico en el que se dejan a un lado elementos tan de moda en los shooters de hoy en día como son la cobertura o el factor táctico, favoreciendo a un sistema de puntuación que valorará la cantidad y la forma en la que acabemos con los enemigos, haciéndonos valer de un poderoso arsenal y de los elementos volátiles del escenario. La acción se desarrollará en una colonia espacial plagada de mutantes con muy malas intenciones y una pandilla de mercenarios cafres del espacio dispuestos a "liarla parda". ¿Se puede pedir más?
Bulletstorm saldrá a la venta el próximo día 22 de febrero, y existe la posibilidad de reservar una edición especial que incluirá la Beta de Gears of War 3.
Intentemos obviar la inquietante forma fálica del nuevo logo...
De todos es sabido que por estos lares, lo que ocurra en la universalmente famosa Super Bowl americana a la gente le importa menos que una mierda, salvo claro está los pocos que son auténticos aficionados al deporte y se pongan al día leyendo prensa extranjera y todo eso (es decir, que los típicos que se ponen a curiosear la página de Marca en los cursos del paro o en la universidad simplemente para matar el tiempo, NO CUENTAN).
El caso es que sí que puede haber alguna que otra cosa que nos pueda interesar de la Super Bowl. Sin contar los desajustes vocales de Christina Aguilera cantando el himno del tío Sam y las caras de un montón de jugadores neozelandeses tatuados con cara de estreñidos, nos queda una contundente batería de trailers y teasers de las novedades del 2011 en lo que respecta al panorama cinematográfico.
El panorama general es, siendo optimista, vomitivo, pero con alguna que otra excepción que hace mantener la esperanza.
Para empezar tenemos las últimas superproducciones de Marvel Studios que cierran el ciclo de filmes que hacen de antesala al futuro proyecto de película de Los Vengadores. No puedo estar hablando de otros que del americanizado dios nórdico Thor y su más que americanizado compañero-icono americano (americanamente hablando), el Capitán América.
Por lo que hemos visto del tráiler de Thor, pinta bastante bien, aunque con las dudas de siempre de si el guión realmente merecerá la pena. Sin duda alguna ver a Anthony Hopkins en el papel del Viejo Padre Odín no es ni mucho menos un punto negativo; y sin duda alguna Chris Hemsworth se ha trabajado bien el papel de Thor, tanto física como mentalmente, viéndose de sobra que está más que preparado y que sabe lo que le espera en Los Vengadores.
Natalie Portman, como siempre, espectacular, pero esperemos que su papel como "la chica de" no sea tan estereotípico y aporte un poco de frescura. Además, el resto del elenco promete, y de efectos especiales alucinantes y mamporros legendarios se ve que van ya bastante cargaditos. Lo que más optimismo me aporta esta película es sin duda que tiene toda la pinta de ser, al menos en la estética (habrá que ver el planteamiento), de las más fidedignas a los cómics de Marvel.
Luego tenemos la nueva y prometedora peli del Capi. En primer lugar, Captain America: The First Avenger nos presenta al clásico héroe con un nuevo look, aunque conservando toda su esencia. Sin embargo, para ser una película ambientada en la Segunda Guerra Mundial el acabado estético peca de ser demasiado moderno en algunos aspectos.
Aunque por otro lado, ahí reside su otro gran atractivo: al tratarse de una película ambientada en los orígenes del personaje, el trasfondo histórico promete acción a raudales (¡y a todo el mundo le gusta ir a cine para ver al bueno matando nazis!), y al mismo tiempo me plantea una cuestión: ¿ se centrará el ambiente de la película en el protagonista y sus circunstancias o beberá de elementos del cine bélico de los últimos años (Salvar al Soldado Ryan, Hermanos de Sangre, etc, etc)? A lo mejor me equivoco y nos encontramos con una mezcla entre Indiana Jones y la Gran Evasión.
Esperemos que Chris Evans esté a la altura del personaje, aunque tampoco es que sea el Capi un drama interno. Si no fuera así, cabe pensar que la presencia de actorazos como Hugo Weaving y Tommy Lee Jones compensarán al chico.
¿Y qué me decís de Piratas del Caribe? ¿Estará Pe a la altura de las circunstancias? A mi desde luego siempre me ha costado coger del todo el hilo argumental de estas películas, pero al acción y el acabado compensan bastante. Pero por otro lado, el "boom" de fama y esplendor de Johnny "Guarrete" Deep empieza a resultarme empalagoso y pedante, pero por ver una vez más las mamarrachadas del Capitán Sparrow y averiguar en esta ocasión como consigue eludir a la Ley en la mismísima Londres, lo tragaré. Y además, no debe ser tan malo si en esta ocasión no vamos a tener que aguantar al pelma de Orlando Bloom...
Y en cuanto animación, tenemos por un lado Kung Fu Panda 2, que al menos prometerá unas cuantas risas. Pero poco más, supongo.
Luego tenemos Rango, una historia, cuanto menos curiosa. Se trata de la nueva apuesta de Paramount en cine de animación, que nos narra la historia de un camaleón con una crisis de identidad que quiere jugar a ser un héroe en un poblado de Spaguetti Western plagado de animalitos parlantes. Con esto hago referencia a todos mis queridos lectores, para preveniros, una vez más, de los peligros de la droga... Y diréis "joder, una paranoia así sólo se le ocurriría a un tío como Johnny Deep"... ¡Pues Guarrete Deep le pone la voz al camaleón! Y la película es del director de Piratas del Caribe. Ver para creer...
Y cómo no... secuelas, secuelas, secuelas... Michael Bay arremeterá de nuevo con susTransformers (nótese que resalto lo de "sus"). En esta ocasión, se ha deshecho de la estupidez de "Megan Fap" y ha decidido contratar a una rubia (qué cosas... y que conste que no tengo nada en contra de las rubias). Por lo demás, el tito Bay nos promete más de lo mismo: Optimus, Megatrón y compañía dándose de hostias por X argumento con menos sustancia que un gazpacho aguado y al bueno de Sam Witwicky (Shia Labeouf) gritando a los cuatro vientos "¡Yo no tendría que estar aquí!".
Y si no habéis tenido bastante, preparaos porque he dejado lo mejor para el final... ¡Los grandes bodrios del 2011! Esas bazofias que no merecen ni llamarse películas y que solo sirven para que fracasados como yo las critiquen... Allá vamos.
Voy a empezar por la que yo creo que es sin duda la más insultante de todas... Cowboys & Aliens. Sí, por el título ya te entran ganas de huir muy lejos. Seguro que tendrá un pedazo de argumento que dará mucho de que hablar... Pero eso no es lo mejor: lo mejor es que la cinta está protagonizada por Olivia Wilde, Daniel Craig y... ¡Harrison Ford! ¿Que clase de coma mental te lleva a la conclusión de querer trabajar en semejante pedazo de mierda, siendo un actor consumado? ¿Qué pasa, que lo hacen con tal de ir gratis a las conferencias de frikis de la Comic Con? ¿Tan buenos están los canapés de la Comic Con? Si es así, os prometo que me apuntaré al casting de la próxima película de Uwe Boll...
Lo de los aliens no acaba aquí, porque luego tenemos Battle: Los Angeles (en España como "Invasión a la Tierra", se han partido los sesos poniéndole el título...). Una versión más bestia de Independence Day que seguramente habrá sido idea de unos cuantos que se viciarán demasiado jugando al Crysis... Eso sí, no puedes faltar a la cita si quieres ver a Michelle Rodriguez metida en su clásico papel de mujer "aunga!" cargada de testosterona y mala leche...
Los aficionados al cine histórico están de muy mala suerte, porque este año nos llegará The Eagle, una historia de romanos muy de romanos... Trata la aventura de un joven soldado del Imperio que viajará hasta Caledonia para recuperar un estandarte de la Novena Legión con el cual restaurar el honor de su difunto padre... Por supuesto, no faltarán hostias a raudales con los pictos (que más que pictos parecen zaoríes) y patadas legendarias a los libros de Historia. Sin embargo, la película está basada en una novela histórica de 1954, que doy por sentado que su lectura será una experiencia mucho más gratificante que ir a ver este "espectáculo". Yo solo digo lo que suelo decir siempre (aunque nunca antes en este blog): Cuidado con las cosas que os cuentan de bárbaros y romanos en estas películas, porque casi siempre acaban tildando de bárbaro al que realmente no lo era... Y si no, buscad por Internet y leed sobre una mujer llamada Boudicca, y sabréis de lo que os estoy hablando.
Poco más que una frase le voy a dedicar a "Fast Five", típica americanada super chunga en la que veremos a Vin Diesel y a The Rock compitiendo por ver quién es más cani... Sin comentarios... No merece ni que ponga el trailer.
Y para el final he dejado la que mas asco y mala impresión me ha dejado de todas... Una aberrante propuesta llamada Priest. El título ya lo dice todo. Esta cinta que seguro hará historia en los "anales" (literalemente) del cine nos cuenta la historia de una orden de monjes guerreros super chungos con cruces pintadas en la cara que se dedicarán a luchar contra unos vampiros que a primera vista parecen familia de Gollum... Seguro que en el Vaticano no se la pierden... Avisados quedáis.
Nada más por hoy. Yo solo quiero decir que jamás había visto a los mutantes del Refugio tan asustados y deprimidos... ¡Supongo que es hora de salir a cazar unos cuantos humanos! Así que recapacitad sobre todo esto y buenas noches.
Hace unas horas el aclamado director Peter Jackson confirmaba que, de forma oficial y definitiva, el próximo día 21 de Marzo dará lugar el inicio del proceso de rodaje de la esperadísima "precuela" de El Señor de los Anillos. El equipo comenzará con los pertinentes trabajos iniciales de fotografía.
Según Jackson, el comienzo del rodaje estaba previsto para Febrero, pero debido a diversos factores a tener en cuenta ha tenido que ser aplazado. Nada importante siempre y cuando la cosa resulte, ¿no? De momento, aún queda por confirmar la localización del estudio de rodaje, que será, por supuesto, en algún lugar de Nueva Zelanda.
Recordemos que hace meses el futuro de esta película se veía muy negro cuando el prestigioso director Guillermo del Toro renunció a dirigirla, debido a problemas económicos con la Metro Goldwyn Mayer. Sin embargo, Jackson es optimista y asegura que todo el equipo está más que ilusionado por empezar a trabajar.
El Hobbit nos narrará la historia de un joven Bilbo Bolsón que se aventurará hacia los rincones desconocidos de la Tierra Media, acompañado del mago Gandalf y una simpática pandilla de enanos sedientos de aventuras.
En cuanto al elenco, de momento están confirmados Ian MacKellen (Gandalf) y Andy Serkis (Gollum), que regresarán con sus respectivos personajes de ESDLA. Se rumorea también además el nombre de James McAvoy (el Señor Tumnus en Las Crónicas de Narnia) para interpretar a Bilbo.
Y por el momento, todo apunta a que el estreno sigue previsto para finales de 2012. Veremos qué pasa.
